Kniní ilustrace



Internet je nevyčerpatelným zdrojem znalostí, i pokud jde o Kniní ilustrace. Do sítě byla a stále jsou vkládána staletí a staletí lidského poznání o Kniní ilustrace, a právě proto je tak obtížné se k ní dostat, protože můžeme najít místa, kde může být navigace obtížná nebo dokonce nepraktická. Naším návrhem je, abyste neztroskotali v moři dat týkajících se Kniní ilustrace a abyste se rychle a efektivně dostali do všech přístavů moudrosti.

S tímto cílem jsme udělali něco, co jde nad rámec samozřejmostí, a shromáždili jsme nejaktuálnější a nejlépe vysvětlené informace o Kniní ilustrace. Uspořádali jsme ji také tak, aby byla snadno čitelná, s minimalistickým a příjemným designem, který zajišťuje nejlepší uživatelský zážitek a nejkratší dobu načítání. Usnadňujeme vám to, abyste se museli starat jen o to, abyste se dozvěděli vše o Kniní ilustrace! Pokud si tedy myslíte, že jsme dosáhli svého cíle a že už víte, co jste chtěli vědět o Kniní ilustrace, budeme rádi, když se vrátíte do těchto klidných moří sapientiacs.com, kdykoli se ve vás znovu probudí hlad po vědění.

Albrecht Dürer : List Die Apokalyptischen Reiter je tvrtým z 15 list z Apokalypsy roku 1498 . V této práci Dürer ilustruje Zjevení Jana

Kniní ilustrace (z latinského illustratio , aby Latin illustrare , osvítit, naletit) je zvlátní forma ilustraci (schématické vysvtlení / zvýraznní), ve kterém obrazové sekvence slouí k doplnní a osvtlit knihu textu . Pokud je ilustrace obecn definována prostednictvím jejího vztahu k textové ablon, pak kniní ilustrace tak iní prostednictvím pímého textového odkazu, jako i prostednictvím svého konkrétního zapojení do kniní podoby. Kniní ilustrace je svázána s kniním formátem a uruje se také poadí stránek, ale je otevené, zda - v závislosti na stavu techniky a umleckém zámru - jsou obrázky oddleny od textu, jsou do nj integrovány , nebo jsou na samostatné stránce, která nemusí vdy elit zamýlenému textu. Ilustrace má trojí úinek: jako ozdoba, jako vysvtlení a jako interpretace.

Kniní ilustrace odkazuje na ilustraci provádnou technologií tisku a odliuje se tak od stedovké kniní iluminace , kterou lze nalézt pouze v jediném rukopisu. Z tohoto dvodu je historie kniní ilustrace pímo spojena s rozvojem knihtisku a pokrokem v oblasti reprodukce grafického obrazu .

Je teba rozliovat mezi dvma funkcemi: na jedné stran ilustrace jako ozdoba, vysvtlení a interpretace fikních dl v nejirím smyslu a na druhé stran ilustrace vdeckého nebo ist objektivního textu v dokumentární funkci . Mezi tmito dvma základními typy ilustrací vak existují také smíené formy.

Staletí pedtím, ne byl vynalezen tiskový tisk , se osvtlení knihy vnovalo umleckému kninímu designu. Po Johannesu Gutenbergu byl knihtisk vynalezen pohyblivý typ, ornamentální kniní dekorace a také ilustrace se mohla dále rozvíjet.

15. století

Gutenberg Bible : Part 1. Starý zákon, pedmluva Hieronymus, psaný mezi 1452 a 1454 v Mohui

Poátky ilustrace titné knihy v 15. století nepinesly nic úpln nového, spíe spojily starou tradici iluminovaných rukopis s výdobytky technologie knihtisku .

Drahý pergamen byl nahrazen papírem jako psacím materiálem , protoe jeho výroba byla levnjí a byla také vhodnjí pro tisk na devné desky, potisk mdi a typografický tisk. Model tisku vcí lze povaovat za pedbnou fázi ilustrace devorytu od konce 14. století. Stylistické vlivy mly také olovné tye stedovkých barevných oken .

Od zaátku 15. století zdobily barevné kresby perem populární spisy, které se pouívaly jako pedloha devorytových dekorací . Také byly hrací karty dleité pro formální rozvoj devorytu. Krom barevných perokresby se stala dleitou i miniaturní malba neprhlednými barvami , které se pouívaly hlavn v nádherných liturgických rukopisech .

Tyto poátení dekorace a úponky, které lze nalézt v Gutenberg tiskne v Mohui nebo Johann Zainer je v Ulmu , byly krom hranic Kolín nad Rýnem a ve trasburku tisky, pímé repliky ozdobných dekorací liturgických rukopis. Hned od zaátku by hotová titná kniha mla být srovnatelná s osvtlenými rukopisy, pokud jde o text a obrázky.

Ilustrace v blokových knihách a prvotiskách

Dleitými mezistupnmi mezi iluminovanými rukopisy a pozdjím ilustrovaným tiskem jsou tisk na jeden list a kniha blok , jako napíklad Napíklad Biblia pauperum 1430/1440, Heidelberg , nizozemský Ars moriendi kolem roku 1450 a nizozemská apokalypsa kolem roku 1430. V tomto okamiku byla ilustrace pomckou k porozumní pro laiky, kteí nebyli schopni íst. Charakteristikou vtiny blokových knih a jednokídlých devoryt je následné zbarvení . Také tlak mdi významn umooval tmto rostlinám a díky úasným umleckým úspchm rytc, jako je Martin Schongauer , na poátku 15. století, a styl devorytu ml velmi pozitivní vliv.

Poátku 15. století bylo ve Florencii a Bruggách o rytí na kniní ilustrátory stále z velké ásti teoretické. Do poloviny sedmdesátých let 20. století byla za devorytskou ilustraci výluná odpovdnost run vyrábných anonymních tiskáren dopis, kteí dostávali objednávky od tiskaských spoleností . Design a pevod na devnou hlku asto pocházel od stejného umlce , zatímco ezaka tvar byla zruným emeslníkem . Toto oddlení nelze zobecnit, protoe existovali také umlci jako Albrecht Dürer, kteí vyezávali své vlastní modely do deva . Kdy se rozíil tiskaský lis , dodali rzní umlci své ablony, které pak byly vyíznuty z tvarových ezaek ve dev: Napíklad Boccaccio - mistr z Ulmu a Augsburgu do roku 1471 a Peter Drach , mistr Offizinu ve Speyeru v roce 1480 Michael Wolgemut a Wilhelm Pleydenwurff kolem roku 1491 v Norimberku .

V raných devorytech bylo obrysu forem vdy dosaeno pomocí takzvaného tyového ezu . Kvli následnému zbarvení zbývajících oblastí byl efekt otisk podobný sklennému oknu. Vzhledem k tomu, e devoryt - zaloený na rytí mdi - se stal stále více filigránským a podrobným, bylo stále více moné upustit od barvení. Krom toho se stále více snailo dosáhnout realistické a pirozené reprodukce obrazu. Komplikovaný barevný devoryt , který byl nalezen v liturgických pracích v Augsburgu kolem roku 1491, byl zpoátku bez nástupce.

Kovový profil byl v Mohui a Kolín nad Rýnem ponkud neobvyklém v Nmecku, byl ve prospch, ale ve Francii jen za ilustracemi knih hodin ( Livre d'heures ) velký význam.

První knihy, které ji mly typografickou sadu, byly napodobeninami kaligrafických a iluminovaných rukopis, pesto vak pedstavovaly dleitý milník pro budoucí vývoj kniní produkce. Tato prvotisky nebo prvotisky pily kvli jejich tématm ( teologie , scholastika , jurisprudence ) obvykle bez továrny na obrázky, knih v místním jazyce, které pitahovaly vzdlaného laika, ale potebovaly ilustrace. Zatímco ilustrace v blokových knihách byly samy vysvtlující a vyjadovaly zámr tm, kteí neznají tení, obrázek nyní vysvtlil text jako souást kniní ilustrace. První práce v Nmecku, které se to týkaly, patily k ánru veobecné výchovy a kázání. Byly zde také povstné knihy (napíklad Ezop , Terenz nebo Panchatantra ), lidové knihy a rytíské romány ( Melusine , Ritter vom Turm) a italské novely jako Boccacios .

1461 první knihy se objevily s nastaveným textem a woodcut ilustracemi: V Bamberg titný Albrecht Pfister je drahokam ve Ulrich Boner a Ackermann z ech Johanna von Tepl. Tehdy se text a obrázky stále tiskly v samostatném procesu. První literatura faktu se objevila v roce 1472: de re militari od Roberta Valturia a ukazovala válené náadí titné devoryty (pravdpodobn Mattei de 'Pasti a Johannes Nicolai ) ve Veron . Benátky se staly dleitým místem pro tiskae. Erhard Ratdolt v roce 1476 také vytvoil svj kalendá pro Jean de Monteregio, kde poprvé pouil titulní stránku .

Od 80. let 14. století se pedmtová oblast znan rozíila: nejprve byly pidány cestopisy ( Bernhard von Breidenbach ), zákazníci ze svta a venkova (Lirar, Hartman Schedel ) a díla populární medicíny a pírodních vd . Pozdji byly zahrnuty peklady rzných starých klasik (napíklad Eunuchus z Terenzu) i souasných básní ( Sebastian Brant : Lo blázn ) a nkterých latinských dl (nap. Dürerova apokalypsa ).

Kniní ilustrace dosáhla pedbného vyvrcholení v roce 1499, také v Benátkách, filmem Hypnerotomachia Poliphili od Francesca Colonny , kde psaní a obraz splývají v dokonalé harmonii. V roce 1493 vytiskl Anton Koberger v Norimberku Liber cronicarum (svtovou kroniku) Hartmanna Schedela . Tyto frézy forma , kteí pracovali na 645 klié, ze které vzniklo zahrnuty 1809 ilustrací, mezi ostatními. Michael Wolgemut a Wilhelm Pleydenwurff .

Epocha 15. století byla poznamenána kulturními a intelektuálními historickými zmnami, a tak umonila ilustraci pístup ke vem oblastem informací , které ji rozíily. V 15. století produkovalo Nmecko zdaleka nejvtí poet knih, následované Nizozemskem, které vak bylo také pod nmeckým vlivem. Akoli existuje nkolik píklad nmeckých model v oblasti Romansh, tyto zem se vyznaovaly vlastní volbou textu a vynikajícími ilustracemi, které k tomu patí.

16. století

Informativní i dekorativní funkce ilustrací, jak se od nynjka nacházejí v knihách, byly posouzeny jako propagující prodej a úspné. V poslední tetin 15. století se objevil typ devorytové knihy, která byla vzorem pro knihu v 16. století. Po roce 1500 dolo v kniní ilustraci k rozmachu.

Technika devorytu byla stále více zdokonalována a zdokonalována a rozvinuta do vlastní umlecké formy. Píkladem jsou díla Albrechta Dürera , Lucase Cranacha , Hanse Holbeina starího. J. a Hans Burgkmair starí. A. kteí zase ovlivnili následné umlce. Od této chvíle bylo perueno dílenské spojení mezi tiskárnou a ilustrátorem a umlci pracovali samostatn pro rzné klienty.

Mezi nejdleitjí úspchy poátku 16. století patí knihy, které zahájil umlecky milující císa Maximilián I. , jako napíklad modlitební kniha , Theuerdank a série obrázk na Weißkunigu .

V roce 1525, opt Antonem Kobergerem v Norimberku, vyla ilustrovaná instrukce pro umlce Vnderweysung mení s kompasem a Richtscheyt od Albrechta Dürera. Conrad Gessner pinesl v Curychu 1551-1587 své Historia animalum a vytiskl v roce 1556 Johann Froben v Basileji dílo De re metallica od Georgia Agricoly a tba byla oetena.

Bibliophile jedinené , e v roce 1513 by Johann Schönsperger byl vytitn v Norimberku, je modlitební kniha z pergamenu , který byl speciáln vyrobené pro císae Maxmiliána a dnes ve Státní knihovn v Mnichov a na Bibliothèque Municipale v Besancon lze navtívit. Práce byla opatena umleckými marginálními kresbami Dürera, Hanse Baldung Griena , Jörga Breua starího a dalích mistr.

Kniha design obecn a ilustrace zvlát byl siln ovlivnn vlivy reformace , renesance a humanismu . Kniní dekorace nebyla jen ilustrací: vzhled utváely iniciály , okraje, záhlaví a konce, signety tiskárny a rámeky s názvy. V Nmecku se objevily rzné styly kniního umní, které se zaaly zploovat a od poloviny století, nebo kvli jejich silné výzdob zatlaily ilustraci do pozadí. Ve druhé polovin století se také omezil umlecký talent a kvalita devorytu poklesla. V 17. století konen klesla tak nízko, e byla nahrazena jako drobná ilustraní technika leptáním a rytím mdirytiny, akoli nyní bylo nutné provést dalí úsilí kvli hlubotisku .

Devoryt raného období se vyznaoval plochostí. Mdný tisk pomohl ilustraci zpesnit a vytvoil iluzi trojrozmrnosti. Typ ilustrace, který byl upednostován pro vdecká díla od poátku osvícenství, napíklad v anatomické oblasti, pedznamenal rozdlení na umleckou ilustraci a vdeckou ilustraci, pro které byla umlecká kvalita irelevantní.

Na zaátku 16. století byla témata a materiály pouité v ilustraci primárn náboenské povahy: nacházely se pedevím v Biblích , postilech , ediní literatue, modlitebních knihách a ivotech svatých.

Bhem reformace se objevila obrazová satira , bitevní obraz a karikatura . Vdecká literatura faktu získala stále vtí význam v pracích o tb , strojních a válených technologiích i v knihách o botanice a medicín. Tento typ ilustrace se stal dleitým také pro práce na architektue , jako je Architectura od Wendela Dietterlina (1598) a pevnostní architektura , slavnosti v kronikách a topografických dílech , portréty , geografické knihy a cestovní literatura. Tyto letáky a velké noviny , které se objevily v tomto období rané buroazní revoluce lze nalézt v ásti významných umleckých devoryty.

V 16. století urovalo trh kniní ilustrace zejména Nmecko, Francie a Itálie.

V 17. století Francie, Nizozemsko a Itálie rychle získaly na dleitosti a zavedly lept a rytinu, zatímco v Nmecku byl tento vývoj zpodn ticetiletou válkou . Mezi nejvýznamnjí umlce v oblasti ilustrace v Nmecku patí: Hans Baldung (volal: Grien), brati Barthel a Hans Sebald Behamovi , Hans Burgkmair , Lucas Cranach, Albrecht Dürer, Hans Holbein a dalí. V Nizozemsku jsou to: Hendrick Cornelisz Vroom , Anthonis van Dyck , Romeyn de Hooghe , Lucas van Leyden a Jan Swart van Groningen . Willem Vorstermann jednou vytiskl v Antverpách v roce 1528 Bibli poskytnutou Groningenem . Pro Francii, která brzy zaujala prkopnické postavení v oblasti typografie, byli dleití pedevím Abraham Bosse , Jacques Callot , Bernhard Salomon , Geoffroy Tory (Champfleury, 1529), Jean Cousin starí. (Livre de Perspective, 1560) a Jean Cousin starí. J. V Itálii to byli umlci Giulio Antonio Bonasone , Annibale Carracci , Giovanni Battista Franco a dalí.

17. století

Zatímco 16. století bylo charakteristické vynikajícími kniními ilustrátory a rozmanitou ilustraní krajinou, 17. století pineslo velké mnoství materiálu, ale jen nkolik pozoruhodných dl. Místo ilustrací devorytu se nyní soustedilo na gravírování a leptání mdi. Obzvlát dleité byly titulní m, tj. Výzdoba knihy prelím , a m na celou obrazovku následující po titulní stránce , která se vtinou týkala pedmtu knihy.

Jeliko se nyní kniní ilustrace pouívaly hlavn k vysvtlení textu, nezávislá umlecká kvalita se ásten ztratila. V 17. století se asto nacházejí popisy historických událostí s integrovanými topografickými a pramenitými obrazy, jako i rytiny portrét pouívané pro reprezentaní úely, které byly bu zaznamenány v knihách, aby vzdaly hold lovku, nebo se objevily v souvislosti s portréty.

Píkladem toho jsou díla rodiny Kilian z rytc v Augsburgu: Lukas a Wolfgang Kilian : Fuggerorum et Fuggerarum pedstaví 1618. Oba brati Luká (1579-1637) a Wolfgang (1581-1662) vytvoil portréty nejen, ale pedevím okrasné rytiny , titulní stránky a ilustrace historických dl a náboenských knih.

Pro kniní ilustraci v tomto století byly dleité také mstské knihy, napíklad pohledy na msto z roku 2000, které Matthäus Merian vytvoil pro Topographia Germaniae z roku 1642 , cestovní zprávy a kartografické práce. Velkými modely byly Theatrum Orbis Terrarum od Abrahama Ortelia v roce 1570 a rytiny Franze Hogenberga pro dílo Georga Brauna Civitates orbis terraum z roku 1572. Nejprve Theodor de Bry (15281598), který il nejprve ve trasburku , poté ve Frankfurtu nad Mohanem , ilustrované cestovní zprávy.

Kdy se v roce 1618 oenil výcar Matthäus Merian (15931650) s de Bryovou dcerou, otevel si vlastní dílnu a v roce 1624 pevzal nov zaloené nakladatelství jeho tchána ve Frankfurtu. Tam vydal bohat ilustrovanou kompilaci Theatrum europaeum , která byla vydána ve 21 svazcích v letech 1633 a 1738 s texty Martina Zeillera . Zdaleka nejznámjí jsou Merianovy topografie ve 29 svazcích, které se objevily v letech 1642 a 1672. Obsahovalo 92 map, 1486 mdiryt a 2142 jednotlivých pohled. Zvlátní zmínku je teba vnovat jeho ilustracím k Bibli, které sám nakreslil a vyryl.

V 17. století byly také velmi populární knihy s vdeckými ilustracemi, stejn jako kvtinové knihy , napíklad knihy Maria Sibylla Merian (16471717), které byly obzvlát cenny.

Velmi talentovaným ilustrátorem této doby byl Václav Hollar (16071677), který také dva roky pracoval v Merianov díln. Pes trasburk piel do Kolína nad Rýnem, kde se setkal se známým sbratelem a mecenáem Thomasem Howardem, který ho vzal na sebe. Krom Hollarových krajin je teba zdraznit jeho ilustrace pro Ornatus mulieris , které byly vytvoeny v Londýn v roce 1640 .

Znakové knihy patí k vynikajícím píkladm kniní ilustrace v 17. století díky své hojnosti a rozmanitosti . Mistrem této formy byl Johannes Sambucus . Celkov se v 17. století kniní ilustrace v souladu s duchem doby snaila vci pesn reprodukovat.

18. století

Stejn jako v 17. století se kniní ilustrace pvodn soustedila na výzdobu cestovní literatury, portrét, vdeckých a kulturn-historických dl, jako i vydání Bible a edice edifikace. Od poloviny století se vak ilustrace pouívala také v krásné literatue. Tém vechna velká literární díla minulosti byla ilustrována.

Mdná rytina zahájila svj vítzný pokrok a byla pouívána na nejrznjích místech: Krom prelí, titulní mdi a titulní vinty zde byla celostránková ilustrace a mdná rytina jako hlavová nebo koncová vinta. Mnoho takových ilustrací bylo vytvoeno v Nmecku, Francii a Anglii, vetn nkterých umleckých dl.

Devoryt tém úpln zmizel a nanejvý jej kultivoval Papillon a jeho studenti ve Francii a nkolik umlc po celém svt.

V oblasti kniní ilustrace byla Francie v popedí a významn ovlivnila ostatní zem. Zúastnili se nkteí z nejpopulárnjích umlc této doby: napíklad Jean-Honoré Fragonard , Jean-Baptiste Oudry , Saint-Aubin, Laurent Cars (16991771), kteí v roce 1734 v Paíi podle návrh Françoise Bouchera napsal estidílný Molière - Edition zdobený rytinami, stejn jako Charles-Nicolas Cochin mladí (17151790), který je známý pro Recueil de fêtes . Od 1751 do 1772 Encyclopédie od Denis Diderot a Jean-Baptiste le Rond d'Alembert byl vytvoen v Paíi s mnoha mdnými pláty v 35 objemech folianta. Tak vznikl prototyp mnoha ilustrovaných encyklopedií , jako nap B. také Encyclopaedia Britannica , která byla vytvoena v letech 1768 a 1771 a pvodn obsahovala pouze ti svazky. Zde byli Pierre Philippe Choffard ( 1731 - 1809 ), elezo, Hubert-François Gravelot , Marillier a Jean-Michel Moreau, hlavní malíi ilustrací tohoto období, umlci jako Aliament, Emanuel de Ghendt ( 1738-1815 ), Le Mire, L 'empereur de Longueil, Tardieu et al byly podporovány pi provádní.

Pouívali burin , provádli leptání (také studenou jehlou ), leptali a nkdy vyuívali proces aquatinty nebo míchali techniky.

Francouzská kniní ilustrace se vyznauje ladností, dmyslnou invencí a velmi jemným zpracováním. V Nmecku nenajdete tolik kniních ilustrací, které jsou tak lehké a uvolnné ve stylu jako ty ve Francii, ale jsou jet emotivnjí. Pvodn byl odvozen ze starých stolních dl v jiním Nmecku (17. a poátkem 18. století), která mla vtinou náboenský obsah.

V Nmecku byli ilustrátoi jako Salomon Gessner , který je také znám jako básník, oceováni pro své idyly, Friedrich Georg Schmidt , který napsal rytiny z roku 1767 pro Mémoires pour servir à l'histoire de Brandenbourg, a Daniel Chodowiecki , hlavní mistr a tvrce stylu copu . Chodowiecki vytvoil etné mdirytiny na dílech nmeckých klasik, napíklad Lessingovu Minnu von Barnhelm a Samuela Richardsona Clarisse . V první polovin 18. století byly Augsburg a Norimberk dleitými centry, napíklad prostednictvím dílen na rytí mdi Johanna Georga Hertela, Krausse a Weigela .

Ve druhé polovin to bylo více Sasko , se zástupci Martin Bernigeroth , Crusius, Geyser, Jakob Wilhelm Mechau , Adam Friedrich Oeser, Pentzel, Roßmäsler , Schenau , Schnorr a Schubert a také Berlín, pro n napíklad jména Daniel Chodowiecki a Bernhard Rode stáli.

Mannheim se také stal dleitým mstem pro ilustraci , kde umlci jako Ferdinand Kobell , malí Müller , Verhelst a dalí. byly známy. Hanoverian Ramberg také dlal plodnou práci v oblasti ilustrace.

Dleitými ilustrátory ve výcarsku byli Gessner, Lips (oba Curych ), Dunker a Grimm (oba Bern ), Schellenberg ( Winterthur ).

Od poloviny století se styl nmeckých ilustrátor odklonil od francouzsky orientovaného rokoka smrem ke zpsobu reprezentace v buroazní sfée.

V Rakousku (pouze poslední tetina století): Kininger a Weinrauch jako Stecher Kohl, Mansfeld a Stöber.

V Anglii se kniní ilustrace vyznauje také sentimentální expresivitou, co bylo patrné zejména v té dob obvyklé anglické mezzotint a barevném obsazení. Vtina umlc psobí v obou oblastech, vetn Bartolozzi, Cipriani, Find, Ogborne, Ryder, Ryley, Smirke, Westall a zejména Stothard. Krom toho stojí za zmínku dva kreslíi William Hogarth a Rowlandson.

V Anglii byl v 18. století velký okruh kreslí a rytc, vetn Allana, Richarda Earloma , Edwardsa, Hamiltona, Francise Haymana , Wiliama Brasseyho Hollowaye , Thompsona. Mezi nimi vak vyniká John Flaxman , zakladatel obrysového výkresu , který nael adu napodobitel po celé Evrop.

V roce 1780 Thomas Bewick oivil devoryt vyvinutou novou technikou gravírování deva . Tady, stejn jako pi mdném rytí, se na povrchy ezané pes kmen a letné pouíval graver. Masy ilustrovaných obrázkových list a ilustrovaných knih 19. století v celé Evrop a USA byly moné pouze tímto zpsobem.

Básník-malí William Blake dal ilustranímu umní nezamniteln osobní dotek. Jako vlastní vydavatel vytvoil ilustrace tém výhradn pro poezii a zde pedevím pro své vlastní básn, jejich texty psal pímo na desku, ím vytvoil zcela nový typ poezie. Blake je proto v literatue cenn více ne vtina jeho souasník.

Nizozemsko pijalo tendence 17. století a pokraovalo v nich prostednictvím umlc jako den van der Gunst, Jacobus Harrewijn (16601727), Arnold Houbraken , Huyberts, Schooneneck a Wandeler.

Francouzskou linii formovali osobnosti jako Buys, Dubourg, Fokke, Folkema, Picart, Schley, Tanjé a Vinkeles .

Jejich píkladem byly Itálie (hlavn Benátky , Bologna a ím ) a panlsko (s východiskem z Madridské akademie ). Hlavní pedstavitelé v Itálii: Bossi, Cagnoni, Crespi, di Lapi, Morgehn, Piazzetta a Rosaspina.

Ve panlsku byli nejvýznamnjími umlci ilustrací také lenové akademie: Carnicero, Castillo, Fabregat, Ferro, Gimeno, Moreno de Tejada, Paret y Alcazar a dalí. Goyovy slavné leptání byly vrcholem .

19. století

Thomas Bewick: Barn Owl , in: History of British Birds (1847)

Rytina byla na pelomu století pevládajícím umleckým výrazem v oblasti ilustrace. V prbhu let bylo vyvíjeno úsilí o piblíení se souasnému romantickému mylení a odpovídajícímu umleckému designu literárních model. To bylo zvlát upednostováno skuteností, e devoryt ( Thomas Bewick ), ocelová rytina a litografie vynalezená v Nmecku vytvoily malíský svtlý a tmavý efekt v ilustracích.

Díky tmto novým technikám bylo také moné zaruit velké mnoství kopií pi zachování stejné kvality. V Anglii se upednostovalo gravírování oceli a gravírování deva , ve Francii to byla litografie a leptání a v Nmecku byla tendence k rytí deva, devorytu a litografii.

Protoe ilustrace mohly být reprodukovány tém neomezen a vdly, jak text realizovat umlecky adekvátním zpsobem, nkteré z nich mly dlouhodobý stylotvorný efekt. Je teba zmínit vtipn realistické ilustrace Cruikshanka a Phiz (Knight Hablot Browne), které byly vytvoeny pro díla Charlese Dickense , nebo kopírování ilustrací z asopisu Penny Magazine ve vesmíru Meyera.

Gravírování ilustrace Cruikshankse k Oliverovi Twistovi Charlese Dickense , 1837
Gustave Doré: Francesca a Paolo da Rimini , Zpv boské komedie, Inferno

Nejdleitjí technikou barevných ilustrací v tomto století byla chromolitografie a devorytová varianta vyvinutá Thomasem Bewickem, devoryt, nyní také umlecky vzkvétala. Anglian Charles Thomson pinesl novou techniku do Francie v roce 1817, kde hlavní misti brzy vyuili devoryt. Mezi n patí Jean François Gigoux se 600 devoryty, které vytvoil v roce 1835 pro Alain-René Lesages Gil Blas de Santillane a Gustave Doré , s ilustracemi k filmu Le Juif errant (Vný id, 1845) od Eugèna Sue . V té dob ji Doré pomocí fotografií penáel své kresby, které, stejn jako v pípad Bible z roku 1865, nechal vyrýt jinými. Kompletní dílo Gustave Doré je teba povaovat za konené vysoké místo francouzské kniní ilustraci, který se svým zpsobem pracuje také postupoval na industrializaci a kniní produkce a se svými etnými devoryty, je povaován za poslední romantické. Anglické a francouzské kniní ilustrace stejn ovlivnily nmecké.

Vytvoení George Cruikshanka je zaráející, protoe se vyznauje vysokou technickou kvalitou i vtipnými ánrovými studiemi, které v jeho práci satirika a karikaturisty najdete. Jak se tenáská veejnost v 19. století rozíila a vyjádila touhu po vzdlání, informacích a zábav, vyvinuly se nové oblasti kniní ilustrace, napíklad: B. obrázkové listy , knihy o umní, cestovní alba a karikaturní série. V asopisech se objevovalo stále více ilustrací historických a politických událostí, pírodních katastrof , nových vynález , souasných mód nebo jako pozadí beletristických text .

Ilustrace novin, které se zabývaly kadodenními politickými a spoleenskými událostmi, byly stále populárnjí . Model pochází z Francie, kde se Honoré Daumier ukázal jako nejdleitjí politický a obanský karikaturista. Hlavní technikou Honoré de Daumier byla litografie, ale také vytvoil nkolik devoryt. V Nmecku byla tato tradice pijata a vyjádena prostednictvím asopis jako Fliegende Blätter ( Wilhelm Busch a Franz Pocci ) nebo Kladderadatsch .

Krom Daumiera byl Eugène Delacroix také jedním z mistr v oboru litografie, jak dokazuje svými Faustovými ilustracemi z roku 1828, stejn jako Paul Garvani svými morálními obrázky Récréations diabolicofantasmagorique . Anglické a francouzské kniní ilustrace ovlivnily i ty nmecké.

Základní romantický postoj byl zasazen do ilustrací stedovkých ság a legend , jako jsou napíklad Peter Cornelius et al. vytvoeno, pokraováno nebo reflektováno napíklad v biblických ilustracích Julia Schnorra von Carolsfelda .

Dalí vývoj me jet být vidn v pohádkových ilustrací od Moritze von Schwind , stejn jako v nadasových satirických ilustracemi Wilhelm von Kaulbach na Goethe Reineke Fuchs , zatímco Ludwig Richter pouívají k vykreslit maloburoazní spolenost bez ironie v jeho ilustracemi .

Vrcholem nmecké ilustrace v této dob byly devné rytiny Adolfa von Menzela , ve kterých - místo obvyklého romantického a klasicistního stylu - vykreslil historii pruského královského majestátu s pomrn osvujícím realismem . Napíklad píbh Franze Kuglera o Fridrichu Velikém vyel v roce 1840 s ilustracemi Menzela, které zahrnují: Friedrich Unzelmann bodl .

Naproti tomu litografie byla v nmeckém kniním umní zastoupena jen zídka. Ale bylo mnoho umlc, kteí kreslili ablony pro devoryt, vetn: Alfred Rethel ( také tanec smrti , 1849), Julius Schnorr von Carolsfeld ( obrazová Bible ), Moritz von Schwind , Peter Cornelius , Ludwig Richter a satirik Wilhelm Busch.

Mezi nejvýznamnjí ilustrátory knih ve Francii patili Adelbert von Chamisso ( Peter Schlemihl ), Eugène Delacroix, Gustave Doré (Goetheho Faust , Rabelais ' Gargantua a Pantagruel ), Miguel de Cervantes ( Don Quijote ), Tony Johannot , Grandville ( Swiftovy Gulliverovy cesty ) , zatímco Garvani pedpokládá pelomu století. Kdy se v poslední tetin století objevily nové procesy fototechnické reprodukce a vyústily v nadprodukci kniních ilustrací, nyní pevaovala kvantita nad kvalitou.

The Nature of Gothic od Johna Ruskina , titný Kelmscott Press. První strana textu

Vyvinut v Anglii William Blake s vlastní technikou leptání a Prerafaelité se snaili oivit starou devorytskou tradici. V roce 1891 William Morris a tiskárna Emery Walker zaloili Kelmscott Press poblí Londýna . Edward Burne-Jones a Walter Crane pracovali.

Tím, e erpal z velké skupiny stedovkého a souasného umní, probudil Morris ve svých souasnících a následovnících výrazný smysl pro formu a styl , který pokraoval v expresionismu pouze u Aubrey Beardsley , Charles Ricketts a Lucien Pissarro . Povzbuzení Wiliamem Morrisem se vak nakonec vrátili k umní kniního umní , které vytvoilo nové formy vyjádení v kniní ilustraci, které se dnes bn shrnují pod pojmy secese , secese nebo hnutí umní a emesel .

Dva z nejoriginálnjích secesních ilustrátor byli Aubrey Beardsley a Heinrich Vogeler . S Beardsleyem se fotograficky reprodukovaná ilustrace objevila v Anglii, ale zahrnutí fotografie neztratilo nic ze své umlecké kvality. B. dokazují ilustrace Salome Oscara Wildea z roku 1894.

Místo reprodukního devorytu byl devoryt znovuobjeven pro kniní ilustraci a stejn jako jiné techniky dále rozvíjen. Secesí a pedevím vlivem japonských otisk devorytu zaala fáze, která produkovala vynikající bibliofilská vydání, zejména v Nmecku a Francii, a byla urena originální grafikou.

20. století

Nejvýznamnjí vliv na nmeckou kniní ilustraci na konci 19. století ml anglické hnutí Arts and Crafts , které - zaloené Williamem Morrisem - se vnovalo obnov emesel a tím i kniního umní. Krom toho hrálo hlavní roli Pre-raffaelitské bratrstvo . Jeden se orientoval mimo jiné na pozdn stedovké modely a na grafiku Dürerova období . To také vedlo k zásadn novému konceptu dekorace. Nové umlecké hnutí bylo v Nmecku naden vítáno a získalo adu jmen jako Art Nouveau , Secession , Liberty Style , Stilkunst atd., Protoe toto hnutí nepsobilo jen v Nmecku, ale také v mnoha dalích Evropské zem jasn reagují, napíklad v institucích, jako je mnichovská spolenost United Workshops for Art in Crafts , která byla zaloena v roce 1898, nebo Wiener Werkstätte z roku 1906.

Témata a umlecké trendy v kniní ilustraci na poátku 20. století

V umní a literatue na konci 19. století na poátku secese tam byla tendence k aestheticize ivota a do své kadodenní výrazy, a to el s znovuobjevení nkterých literárních dl a na pelomu betonu na národní i zahraniní folklóru stejn jako okupace Outsiders a lidé v extrémních situacích. Intenzivn kultivovaným literárním odvtvím je také svt pohádek a legend. Podle toho umlci jako Aubrey Beardsley , Alfred Kubin , Emil Preetorius , FH Ernst Schneidler , Louis Maurice Boutet de Monvel , Arthur Rackham , Gaston de Latenay , Robert Engels , Heinrich Lefler nebo Marcus Behmer konkrétn ilustrovali díla Oscara Wildea , Heinricha Heineho , Edgara Allan Poe , Jean Paul , Théophile Gautier , Voltaire , James Fenimore Cooper , pohádky ze sbírky Arabian Nights , pohádky bratí Grimm nebo Hanse Christiana Andersena , legendy svatých, ságy boh a hrdin. Umlci secese se odvrátili od historizující malby evropských umleckých akademií a - pokud jde o starí kniní ilustraci - od nkdy bez lásky a bez umní. Místo toho s radostí z objevu povolili hlavn mimoevropské vlivy. Nejdleitjí z nich byl tisk japonského devorytu, napíklad Hokusai .

Toto umlecké hnutí nalo dalí íení v Nmecku prostednictvím asopis jako Pan a Jugend , odkud pochází i výraz Art Nouveau; v Rakousku asopisem Ver Sacrum . Svou roli sehrály také innosti soukromých tiskovin, specializovaných tiska a vydavatel, zejména v literární oblasti pro dti a mláde . Rozíili rozsah umleckého vyjádení, piem styl pojmenovaný podle asopisu Jugend byl jen nejdleitjí z umleckých hnutí ped první svtovou válkou . Stylistickými podobnostmi byly siln lineární komponenty, petaení a komprese tles, jako nap B. v Aubrey Beardsley , Charles Ricketts , Julius Klinger , Berthold Löffler nebo Olaf Gulbransson a kvtinový dekorativní styl z. B. s Heinrichem Vogelerem , kteí byli vichni ilustrátory knih.

Také v Rusku ( Iwan Bilibin ), Itálii ( Umberto Brunelleschi ), Francii ( Eugène Grasset ), védsku ( John Bauer ), Maarsku ( Lajos Kozma ), USA ( Will H. Bradley ), Nizozemsku ( Henri van de Velde ), Podobný vývoj v umní ilustrace se odehrál v eské republice ( Alfons Mucha ) a v mnoha dalích zemích, co mlo dopad i na nmeckou kniní ilustraci. Akoli istá secese opt pomrn rychle zmizela, mnoho secesních úspch bylo zachováno a stylisticky rozvinuto - zejména opt v kniní ilustraci. Mezi n patí B. Max Klinger , Johann Vincenz Cissarz , Peter Behrens , Otto Eckmann , Bernhard Pankok , Ludwig von Hofmann , Thomas Theodor Heine , Melchior Lechter , Fritz Helmuth Ehmcke , Josef Mauder a Max Bernuth . Také ve art deco 20. a 30. let se vrátila velká ást secese.

Od roku 1910 ml expresionismus jako nov vyvinutý umlecký styl silný vliv na malbu , grafiku a ilustraci. Místo plynulých dekorativních forem secese zde pevládaly tvrdé, zlomené formy a barvy. Umlecké dílo by od nynjka mlo urovat nejen formu, ale i celý výraz. To platí i pro ilustraci. S novými, rznorodými výrazovými prostedky se umlci pokoueli sdlit sociální pravdy a nkdy vyjádit ostrou kritiku, která byla siln vyvolána následky první svtové války a politickými zmnami. Krom toho existovaly pateticko-didaktické, folklorn-pírodní, jako nap B. Richard Janthur a fantastické-démonické tendence, take z. B. s Paulem Kleem a Walterem Gramattém .

Nkteré z dleitjích ilustrátor expresionismu byly Oskar Kokoschka , jeho píbh s barevnou fotografii vlastní Die dreamenden Knaben byl publikován podle Wiener Werkstätte v roce 1908, Alfred Kubin , Erich Heckel , Ernst Ludwig Kirchner ( Umbra vitae (1924), kterou Georg Heym ) , Max Pechstein , Max Beckmann , Ernst Barlach , Frans Masereel , Otto Nückel ( Osud - píbh v obrazech 1926) a A. Paul Weber , John Heartfield s expresivními koláemi a fotomontáemi pro Malikverlag. Mnoho z nich také pouívalo nápadné erné nebo siln zbarvené devoryty, které byly mén orientovány na diferencovanou kresbu ne povrch, a tak pomohly této technice tisku získat nové uznání; Zde je teba zmínit Karla Rössinga a Hanse Alexandra Müllera . Stejn jako v secesi se ilustrátoi asto navrhl obálku knihy , na titul knihy a typografie .

Paralelní vývoj byl charakterizován impresionistickou formou ilustrace, její hlavními pedstaviteli byli Max Slevogt ( James Fenimore Coopers Lederstrumpf Berlin 1909), Lovis Corinth a Max Liebermann .

S anglickými vlivy ( Kelmscott Press od Wiliama Morrise) se mylenka tiskového tisku dostala také do Nmecka. V prvních letech století bylo zaloeno nkolik soukromých workshop na podporu souasného ilustraního umní.

Teprve ve druhé polovin století bylo na knihu malíe udrován v nmeckých runích lisech a galerií . Tato mylenka na titné grafické sady sestavené v kniní podob pvodn pocházela z Francie. Tyto knihy vak byly jen stí ilustrovány, text byl pouze doplkem. V tomto ohledu tento typ kniního umní stí pinesl nové impulsy pro umní ilustrace.

Kniní ilustrace v dob nacionálního socialismu

Po nástupu Hitlera k moci , stejn jako ve vech oblastech umní, byla prohláena ta díla, která neodpovídala umleckým mylenkám Hitlerových umleckých poradc (nebo Hitlerových vlastních umleckých nápad) a která nesplovala jejich nárok na vnjí krásu a rasov zdravou dokonalost zdegenerovat .

Krom malí jako Paul Cézanne , Vincent van Gogh nebo Paul Gauguin museli pracovat také kreslíi jako Ernst Barlach , Georges Braque , Max Ernst , Oskar Kokoschka a dalí. snáet tuto klasifikaci. Na základ Hitlerova naízení ze dne 30. ervna 1937 byl prezidentem íské komory výtvarných umní ( Adolf Ziegler ) zkonfiskován více ne 16 000 umleckých dl z muzeí a soukromých sbírek . Nkteré exponáty byly zámrn nepízniv prezentovány, zneuívány a komentovány jako íravé , jako píklad v nov oteveném Dom nmeckého umní v Mnichov v roce 1937 jako výstava Degenerované umní .

Bhem nacistické éry odelo do exilu mnoho ilustrátor , napíklad Fritz Eichenberg , Hans Alexander Müller a Fritz Kredel do USA , Gunter Böhmer a Richard Seewald do výcarska. Ale byli tu také umlci jako Hans Meid , Alfred Kubin nebo A. Paul Weber, kteí pokraovali ve své práci v Nmecku za nejtích podmínek. Ti, kteí byli mezi tmi umlci, kteí upadli v nemilost a kteí nebyli schopni vas emigrovat do zahranií, byli vyloueni z íské komory a byl jim zakázán výkon povolání.

Samozejm se nali i ilustrátoi, kteí bu nebyli uráliví (zejména v oblasti dtské knihy, nap. Else Wenz-Viëtor nebo Ruth Koser-Michaëls ), nebo byli na stran národních socialist (nap. Curt Junghändel)

Kniní ilustrace v pováleném období

Od roku 1945 zaala nová produktivní a experimentální fáze umlecké tvorby, která navázala na trendy 20. let. Vydavatelé se rychle snaili dohnat mezinárodní vývoj. Jeden se více zabýval pracemi, které byly ve Tetí íi prohláeny za zvrhlé umní, a obrátil se k umlcm jako Max Beckmann , Max Ernst nebo Hans Arp nebo Picasso a Georges Braque . Kniha francouzského malíe , která obsahovala originální grafiku a byla vydána v malých vydáních za vysokou cenu, byla nyní zpístupnna i nmecké veejnosti. Objevila se ve form sloky, ve které byla grafika v popedí a text byl tlaen do pozadí. Jedním z nejvýznamnjích píklad je ilustrovaná Bible Marca Chagalla , která vyla po 26 letech práce v Paíi v roce 1957 ve dvou svazcích se 105 leptami. Mnoho dalích umlc dává pednost pouití litografie pro ilustraní úely, napíklad Picasso, jeho stylistické zmny se odrazily i v jeho kniních ilustracích.

Po válce se devoryt til velké oblib v Nmecku i ve Francii, zejména proto, e umooval ilustraním umlcm vyrábt si tiskové desky sami. Tiskaské bloky, které jsou vyrobeny devorytem, lze tisknout spolen s vtou , co bylo povaováno za zvlátní výhodu, pokud jste chtli vyrábt knihy s originální grafikou. Francouztí malíi pouili barevný devoryt, a tak pinesli barvu do knihy. Rakuané byli také zastoupeni svými ilustracemi v nmeckých knihách. B. Hans Fronius a Paul Flora a také výcartí lidé jako Hans Erni , Celestino Piatti a Felix Hoffmann .

Bibliofilní dílny, které existovaly ped rokem 1930, po skonení války ji neexistovaly a nov zaloené spolenosti stály na velmi roztesených nohou. Vtinou hledali spojení s umleckými kolami nebo akademiemi .

V roce 1950 zaloil Richard von Sichowsky (19111975), který také pednáel na Státní umlecké kole v Hamburku , Grillen-Presse . Spolen se svým hlavním studentem Otto Rohse (1925-2016) a socha Gerhard Marcks (1889-1981) vytvoil psobivé dílo tam, e kombinovat typografii a devoryt ve vyváeném vztahu.

Gerhard Marcks vytvoil pro Grillen-Presse tak psobivé devoryty, jako jsou zvíecí bajky Aesop a Pt písní Odyssey, které navrhl v roce 1965. Otto Rohse zaloil svj vlastní tisk v roce 1962 a knihy navrhl jako celkové umlecké dílo pomocí rytin ze deva, jednobarevných a vícebarevných mdiryt a dokonce navrených kryt. První knihou, která vyla v tisku Otto Rohse, byly Goetheho Dopisy z Benátek v roce 1964 s 28 mdirytinami. Dále následovaly v letech 1970 a 1977 dva svazky Andrease Gryphia , Vybrané sonety, básn a epigramy , s 11 mdirytinami a 11 devoryty, a poté v roce 1985 svazek Toskana s 25 vícebarevnými mdirytinami a v roce 1994 rozsáhlý tisk Provence - v polední Francie s 34 rytinami z mdi.

Gotthard de Beauclair (19071992), který vedl nakladatelství Trajanus Press ve Frankfurtu nad Mohanem, zaloený v roce 1951 , zaloil v roce 1962 frankfurtské nakladatelství Ars Librorum . Tento vydavatel produkoval knihy o umní , grafické cykly a ilustrované knihy na zpsob soukromého tisku . Umlecké run tisknuté tisky a portfolia byly vytvoeny na základ modelu knihy francouzského malíe . Pední moderní umlci ilustrovali vybrané texty z klasických, kesanských nebo dalekovýchodních tradic, které byly vytitny ve vynikající typografii na krásný papír. Celá vc byla nakonec svázána umleckými knihai . Píkladem tohoto umní je Canticum Canticorum (Hohes Lied) z roku 1962, s litografiemi Gerharta Kraaze , Der Garten im Herbst od Imre Reinera a Paula Appela (1964) a The Frogs of Aristophanes (1968) se suchými jeptami od starého Oskara Kokoschka .

Beauclairv literární program byl velmi iroký: pohyboval se od biblických témat, jako je Genesis nebo Johnovo evangelium , a po starovká díla , s Antigonou Sofoklovou nebo Platónovým sympoziem . Byli také zastoupeni klasici Boccaccio , Goethe a Kleist , mimo jiné i souasní spisovatelé. Hugo von Hofmannsthal , Rudolf Borchardt , Franz Kafka , Albert Camus nebo Ezra Pound . Série byla zaloena v roce 1970 výbrem spis Tschuang Tses od Martina Buberse , pro které Ferdinand Springer vytvoil meditativní barevné leptání .

V padesátých a edesátých letech byl Gerhard Kraaz z Berlína velmi oblíbeným ilustrátorem a kreslíem. Vytvoil kresby pro Stifterv Bunte Steine pro Gutenbergv kniní spolek a v roce 1959 pispl více ne 200 kresbami do Bertelsmannova vydání Nejkrásnjích pohádek Hanse Christiana Andersena . Mezi jeho hlavní díla patily ilustrace pro Don Quijote v Rütten & Loening v roce 1961 a Gottfried Keller Grüner Heinrich v Mosaik Verlag v Hamburku v roce 1936.

V letech 1950 a 1970 ilustrovaná kniha opt vzkvétala. Retrospektivn byly nyní publikovány také obrazové cykly starích umlc, jako jsou Alfred Kubin a Josef Hegenbarth .

Z kniní ilustrace se nakonec stala samostatná profese. V posledních nkolika desetiletích byly znovu pouity vechny techniky: devoryt z. B. Frans Masereel ( Obrázky velkého msta , 1925) a HAP Grieshaber ( Tanec smrti z Basileje ); Sítotisk byl pouíván Josef Albers pro jeho 1963 barev didaktická práce Interakce barev . S Hokusai's Walk (1972) se Horstovi Janssenovi podailo syntetizovat umlecko-technické pokyny a umlecko-kreativní ilustrace. Krom devoryt a devných rytin nabylo na dleitosti také kresby, ím se zlepil ofsetový tisk .

Mezi nejvýznamnjí umlce tchto dvou desetiletí patili: Gunter Böhmer , Wilhelm M. Busch , Hans Erni , Fritz Fischer , Hans Fronius , HAP (Helmut Andreas Paul) Grieshaber , Karl-Heinz Hansen-Bahia , Felix Hoffmann , Werner Klemke , Gerhart Kraaz , Gerhard Marcks , Gerhard Oberländer , Hans Orlowski , Imre Reiner , Karl Rössing , Otto Rohse , Richard Seewald , Karl Staudinger a Günther Stiller a dalí. V 60. a 70. letech byl Stiller jedním z tch kniních umlc, kteí rádi experimentovali. Pracoval s linoleem a plastickými ezy, ale také se síovinou nebo kreslil pímo na ofsetovou desku, jak to udlal se svými rznobarevnými ilustracemi pro dtské knihy.

Werner Klemke byl jedním z nejvyhledávanjích ilustrátor na poátku druhé poloviny 20. století a ilustroval dleitá díla svtové literatury i dtské knihy. Vzhledem k jeho vynikajícímu umleckému postavení a léta hmotné propagace vlastního kniního umní NDR bylo moné realizovat vícebarevné kniní ilustrace, které se poté objevily ve velkém potu pomocí knihtisku a ofsetového tisku. Jedním z píklad jsou pestrobarevné perokresby básní a studentských písní Johanna Christiana Günthera (Reclam Leipzig, 1962). Obzvlát velkým úspchem, a to nejen v NDR, byly jeho Dtské a domácí píbhy bratí Grimm z roku 1963. Byly to píleitosti, které ilustrátoi knih v západním Nmecku nedostali. Práce Klemkeho, Maxe Schwimmera a Josefa Hegenbartha ukazovala cestu k práci mladích koleg.

V 90. letech se kniní ilustrace dostala do nevýhodného postavení, na rozdíl od poátku 80. let vzkvétající produkce fotoknih od: Byla z komerních vydavatel sotva udrována a povaována za zbytené náklady. Na konci 20. století se stala raritou. Se svými ilustracemi (viz Deník pírody a Ilustrovaný poutník ) vytvoil Willy Puchner nový druh kniní ilustrace, kterou nazývá hmotné knihy .

Kniní ilustrace v NDR 19491990

Naproti tomu v NDR hrála ilustrace literárního textu velmi dleitou roli v umlecké a kniní produkci. Umlci i vydavatelé mli o tuto umleckou formu zvlátní zájem.

Pi pohledu na ilustraní grafiku publikovanou v kniní podob umlci v NDR v letech 1949 a 1990 je zejmé, e i zde existovaly velmi odliné koncepce grafiky, které se nakonec odrazily v kniních ilustracích. Zejména umlci starí generace, jako nap B. Hans Baltzer , Paul Rosié , Karl Erich Müller , Gerhard Gossmann , Horst Bartsch nebo Hanns Georgi vycházeli z klasické kniní ilustrace 19. a 20. století. Století se snaí prolínat text a obraz ve spoleném kontextu a konceptualizovat ilustrace tak, aby doprovázely text vysvtlujícím zpsobem ve vztahu k lidem , událostem nebo místm.

Techniky kniní ilustrace v NDR

Jako píklady lze uvést dva umlecky významné a typické pro toto období ilustraní cykly: Na jedné stran ilustrace slavné novely Nikolaje Gogola Der Mantel 1956 (poprvé knin vydané v roce 1966) malíe a grafika Karla Ericha Müllera ( 19171998) z Halle . Na druhé stran ilustrace doprovázející text Hannse Georgise (19011989) k píbhu Ivana Turgenva ve form dopisu Fausta , které vznikly kolem roku 1949. Müller vdy upednostoval techniku leptání, dokud neobjevil techniku pera a ttce pro nkolik sérií ilustrací, vetn Gogolových ilustrací.

Za tímto úelem vyvinul techniku, pi které byla nejprve vytvoena základní struktura pomocí grafitové tuky, obrys obrysu silným suchým inkoustem a poté papír navlheny, aby se dosáhlo rzných odstín edé krvácením barvy. Po vysuení byl konený výkres nanesen erným inkoustem, který byl poté ásten poten vlhkou houbou. Výkres byl poté zhutný a podrobnjí s interními výkresy. Tato definice struktur a materiál byla pouita pro pelivé znaení a charakterizaci scén a asto pro karikaturu lidí.

Podobný textový styl mají také ilustrace Hannse Georgieho z prvních let NDR. V kombinaci textu a obrazu pedvádí sebevdomé zacházení a své kresby vytváí ve velmi spontánním stylu, který je charakteristický prunou, jemnou linií. Ilustrátor se omezil na scény v textu, které byly pro nj zásadní, a tak minimalisticky zobrazuje akní proces i charakteristiky postav, piem se pi zobrazení okolí a doplk omezil na to nejnutnjí. Tato podízenost obrazu textu ponechává tenái dostatek prostoru pro vlastní interpretaci . Pokud porovnáte vydání z let 1949 a 1961, mete vidt, jak hluboko lze prohloubit situace pouhým uchopením zúastnných lidí.

Na ilustracích Dietera Goltzscheho lze pozorovat, jak se kniha vázaná grafika vyvíjí ve volnou grafiku, která si na jednotlivých listech zachovává svj umlecký nárok i izolovan. Zde se hledají motivy, které se netýkají pouze toho, co je eeno v textu, ale spíe by podle Goltzscheho mly pistupovat k samotné knize a mít na ni prohlubující a roziující úinek.

V NDR vdy existovali ilustrátoi, kteí zdrazovali dekorativní stránku obrazu v knize. Tento typ ilustrace je jen neurit popsán výrazem ornamentáln-dekorativní kniní grafika, protoe i zde se umlec staví k textu interpretan, ale pouívá dekorativnjí vizuální jazyk. Známí zástupci jsou z. B. Wolfgang Würfel , Hans-Joachim Behrendt a Bert Heller .

Od 80. let pevládala zejména mezi mladí generací umlc forma obrazu zvaná literární grafika nebo listy literatury. Mylenka obrazu vtleného do knihy byla odvozena z interpretaní kniní ilustrace a je s ní spojena na mnoha úrovních. V interpretaci literatury a související subjektivní implementaci ve výtvarném umní nyní jasn existovala silnjí subjektivita. Tím se otevely nové, zajímavé kontextové odkazy a varianty designu: propracovaná obrazová symbolika , metaforická nadsázka a alegorické zpracování.

Tato nová ilustraní ilustrace ji není natolik zamena na pímou interpretaci textové zprávy, e na této pedstavivosti není pesvdivá, aby stimulovala tenáe a pesunula jej k vlastní interpretaci. Hranice mezi volnými listy o literatue a ilustracemi, které byly od zaátku navreny pro kniní podobu, se asto stíraly. Z tohoto dvodu asto existovala stejná série ilustrací jako kniha a ve form portfolia. Píkladné jsou zde Bernhard Heisig je litografie pro Renn v románu Krieg , Dieter Goltzsche jeho lepty pro Hauff je novela Das Bildnis des Kaiser , Güntera Horlbeck v listech o Diderot a Morgenstern , které sahají a do 1960, a Nuria Quevedo je lepty na Christa Wolfová je Kassandra (mezi mnoha dalími) zavolat.

Dalím zajímavým umlcem byl Karl-Georg Hirsch (* 1938), který dosáhl nové dimenze v umní ilustrace mimo jiné tím, e ve svých známých ilustracích k Dostojevského novele Das Krokodil (Berlín, 1985) pouil techniku scrapboardu . Tento grafický proces pro nj byl nejen mnohem mén asov a energeticky náronjí ve srovnání s devoryty a devoryty, ale také cílen vyuíval grafické efekty, které bylo moné vytvoit. Pi scrapboardové technice se pouívá lepenková krabice nkolikrát pilepená kídou , se kterou se lépe manipuluje napíklad ne se devem. Tato vlastnost umonila zámrn nakreslenou liniovou správu as tím spojenou pímjí penos nápadu na tiskovou desku . Sám Hirsch porovnal proces vyezávání oblastí, které zstaly svtlé po tisku z erné lepenky, s expresionistickou metodou devorytu.

Pi posuzování kniních ilustrací, které byly vytvoeny v NDR, je dleité brát ohled na ivotní prostedí, stejn jako to, kdo byl klientem, do jaké míry probhlo dalí kolení a monosti srovnání prostednictvím výstav a soutí. Je teba poznamenat, e zahájení kniní produkce v sovtské okupaní zón bylo zdaleka nejpomalejí. Správa sovtské armády dal sám celý schválení institucí titného slova.

Kniha, vdy podízená autorit , byla od poátku - nejprve v sovtské zón a pozdji v NDR - vnímána jako vlivné médium, a proto byla vdy vedena podle politických cíl. Krom financování to zahrnovalo také omezení a zákazy. Propagace byla z. B. ve form ilustraních soutí, cen nebo objednávek financovaných vládou, co mlo také pozitivní dopad na ilustrovanou knihu pro irokou veejnost . Ilustrace byla vdy peliv kultivovanou a vysoce dotovanou formou kniního umní. Bylo to relativn bez schématu socialistického realismu. I kdy byli kniní umlci vystaveni uritým omezením, byli schopni pracovat o nco ponkud nedogmatitji a snadnji, bez omezení pedepsané ideologie , ne pedstavitelé jiných umní. Hromadná kniha byla vdy v popedí, kdy lo o financování ze strany státu, zatímco bibliofilová kniha vyla v niích edicích a tisková nebo umlecká kniha si nejprve musela zajistit místo ve vydavatelském prostedí.

Od konce 50. let zaala Lipská Seemann-Verlag vyrábt bibliofilská vydání a od 60. let se Reclam-Verlag také ujistil, e nkteré její knihy byly opateny originální grafikou. Vydavatelé , historici umní , kniní umlci a písluné organizace, které za nimi stály, vdy podporovaly vznik bibliofilské knihy . To zahrnovalo B. Pirckheimer Society, která byla zaloena v roce 1956 jako souást Kulturbund a byla sloena ze skupiny sbratel a bibliofil a zamstnanc malých galerií, kteí se starali o pípravu a distribuci speciálních tisk. Závazek byl na jedné stran dleitý k tomu, aby státní instituce vydávaly povolení k tisku, na druhé stran zajioval kvalitu tiskových produkt i pes neustále napjatou situaci v oblasti materiál a tisku. Kulturní politika v NDR byl primárn zabývá pouze bibliofilské masové knihy, jak Anneliese Hübscher dát to, co znamenalo, e kniha mla splnit vechny umlecké nároky na jedné stran, ale zárove ml odpovídajícím zpsobem vysoký krevní obh musel být pístupný irokému publiku.

Dalím dleitým faktorem pro rozvoj kniní ilustrace byla skutenost, e nejdleitjí vzdlávací instituce ve výtvarném umní byly znovu oteveny velmi brzy po válce. Ji v srpnu 1945 to byla Akademie grafiky a kniního umní v Lipsku, v roce 1946 Akademie umní, která se pozdji stala Univerzitou výtvarných umní v Dráanech, a v letech 1946/47 Akademie umní v Berlín-Weißensee, které mohly pokraovat ve výuce . Krom toho vznikl na univerzit v Lipsku v roce 1955 Institut kniního designu , který dlouho vedl kniní designér Albert Kapr a kniní umní a zejména kniní ilustrace pedstavují nový impulsní faktor, který se podílel na vývoji obálky runí knihy a zahrnoval vývoj nových písem .

Pro srovnání lze íci, e v NDR se univerzity a workshopy ujaly role, kterou v Nmecku hrály umlecké tisky .

Politické a publikaní prostedí v NDR

Aby bylo moné lépe posoudit kniní ilustraci v NDR, je nutné osvtlit poátení situaci, která se výrazn liila od situace v západních okupaních zónách . V sovtské zón se tém nenali ádní ilustrátoi, kteí by byli známí ped rokem 1933 nebo kteí mohli pedstavit mimoádn vynikající dílo, a vytvoili tak oekávané umlecké spojení s poátkem 20. století. ádný ze známých umlc 30. let se na východ neusadil . Poslední umlci se zavázali k expresionismu, jako nap B. Charles Crodel v Halle se po krátké dob vzdal boje proti stále dogmatitjí umlecké a kulturní politice a stáhl se ze svých kanceláí nebo z nich byl odstrann.

Debata formalismus , který zakázal jakoukoli formu umlecké tvorby, které nebyly shodnosti k mylenkám na teoretik , také významn pispívá k tomu, e umlci jako Josef Hegenbarth a Max Schwimmer ji konala jejich vysokokolské uitelské místo. Obvinní z formalizace se nezastavilo ani u proletáských umlc, jako byli Hans Grundig , který peil koncentraní tábor , nebo Max Lingner , který - který emigroval do Francie - odvedl skvlou práci jako ilustrátor tisku pro komunistický deník Le Monde . Diskuse o formalismu v oblasti kniního umní jasn dosáhla svého vrcholu, kdy v rámci nmecké výstavy kniního umní z roku 1952 uspoádala Státní kulturní komise pracovní konferenci. B. Josef Hegenbarth byl masivn napaden, zejména kvli jeho ilustracím Dona Quijota .

Oba umlci pedvedli jménem nkterých dalích velkou neochvjnost v dob, která byla poznamenána výpovdi a represáliemi , kdy se vydali svou cestou neodradit a opakovan nali vydavatele, kteí publikovali jejich fotografie. Schwimmer, Lingner a také o nco mladí Werner Klemke, který vydal svou první ilustrovanou knihu v roce 1949, dlouho dominoval v kniní ilustraci v NDR. Jejich studenti zase významn pispli k rozmanitosti ilustrovaných knih v edesátých a sedmdesátých letech minulého století, piem jejich velkou výhodou bylo jejich dkladné technické kolení, na které mli nárok pi eení rzných grafických technik na univerzit.

Kniní ilustrace byla vdy formována adou grafických technik. Dominovalo kreslení perem nebo perem tuem nebo indickým inkoustem . Ke knize byly také akvarely a miniatury olej . Dominantní technikou vak byla rytina do deva a tisk na devoez; Svou renesanci oslavila také klasická mdirytina. Techniky stíhání a seívání neprovádly jen známé Leipziger Stecherschule, ale také Klemkeho nástupci a mnoho jednotlivých umlc. Punzenstiche Hermann Neumann se stal jeho osobní ochrannou známkou . Mnoho modifikovaných typ tchto technik, jako je krábání nebo piacrylový steh, se nkdy pouívá kvli nedostatku materiálu. Litografie a lept jsou také velmi rozíené a od 80. let 20. století byly knihy stále astji ilustrovány pomocí koláí nebo fotografií.

Nkteí umlci provádli technické experimenty, jako nap B. v 60. a 70. letech Ruth Knorr , Hans Ticha nebo Manfred Butzmann . Pokusili se svými ztrátami eliminovat stále nezbytné mezistupn fotografování . Ilustrace Ruth Knorrové se vyznaovaly zrnitou strukturou. Dosáhla toho pokrábáním zrnitého mléného skla jehlou nebo kresbou na film. Experimentovala s barevnými fóliemi nebo realizovala své nápady na rzných materiálech, které poté spojila ve fotografii. Tyto neobvyklé techniky byly brzy oputny, protoe asto chybly technické prostedky. I zde se znovu ukazuje, jak obtíné bylo pro stát dosáhnout inovace v kniním prmyslu a v kniní ilustraci, které tak postrádaly neprmyslové formy kniní produkce.

Ilustrace po znovusjednocení

Po pádu Berlínské zdi v roce 1990 byl sputn Sisyfos-tisk od Elmara Fabera . Ve starém zpsobu tisku se tento vydavatel snail sjednotit text a psaní , papír a tisk , stejn jako ilustrace a vazby . Ona publikoval omezen nmecké první vydání od autor jako Wolfgang Hilbig , Gabriela Garcíi Márqueze a Christoph Hein , který je vybaven originální grafikou souasných umlc, jako Bernhard Heisig nebo Alfred Hrdlika . I malí vydavatelé jako. B. tisk Katzengraben v Berlín-Köpenick se také vnoval tmto mimoádným tiskovým výtiskm. Od roku 1990 vydávali Christian Ewald a Ralf Liersch knihy umlc s okrajovými tématy ve velmi malých vydáních 999 výtisk. Kniha East Berlin staircase talks of January Silver Shoe (íjen 1990), která pochází jako poslední z dob NDR, byla vyhledávaným sbratelským kouskem.

Na západ zaloily Roswitha Quadflieg (* 1949) a Wolfgang Tiessen nakladatelství a lisy pro tisk jednotlivých knih. Roswitha Quadflieg, která ve svém Raamin-Presse (1973) zaloeném v Hamburku, provádí vekerou práci - od výbru text a po gravírování deva - je povaována za samotáku a je pravdpodobn nejznámjím kniním umlcem mezi enami. Navrhuje obálky spolen s hamburským knihaem Christianem Zwangem (* 1932), který také pracuje pro Otto Rohse Press v Hamburku a Gunnar Kaldewey v Poestenkill ( New York ). Byl to Gotthard de Beauclair, kdo se stal mentorem Wolfganga Tiessena, narozeného v roce 1930. V roce 1977 vydal Tiessen 115 kopií prvního výtisku Über das Große und das Kleine od Adalberta Stiftera s barevnými leptáními od Ferdinanda Springera . Vedl nakladatelství sám, podporovaný jeho manelkou, a byl souasn jeho vlastním sazeem a kniním designérem. Vekerá díla umístil do svého milovaného originálu Janson Antiqua a nechal je vytisknout Heinzem Sparwaldem .

Vydavatelství Zweiausendeins , které se vyvinulo ze studentského hnutí , bylo velmi efektivní na trhu ilustrovaných knih a v Nmecku se stalo známou jako zásilková spolenost pro knihy a zvukové nosie jako levné vydání . Populární byly experimentální práce, jako nap B. 1982 flyer paper by Dashiell Hammett a Hans Hillmann , nebo Eckhard Henscheid to jde, aby stejn jako ilustracemi Roberta Gernhardt v pesn . V kriminálním píbhu Fliegerpapier byl klasický vztah text-obraz obrácen: Nyní dominovala ilustrace s oboustrannými obrázky a píbh Dashiell Hammett se zmenil na legendu . Na místech, kde obrázek mluví sám za sebe, byl pvodní text výrazn zkrácen, ale byl pidán jako samostatný tisk. Franz Greno , který byl zodpovdný za typografii, zvolil antikvu Old Stile, byla stanovena na monotypem a vytisknout pomocí offset proces .

V postmoderní dob se kniní ilustrace stala nesmyslnou , s výjimkou dtských knih. Naproti tomu je zde zvýená produkce faxu kvli rostoucí preferenci, která je zvlát patrná od 80. let. Vzácné knihy byly také propagovány jako sbratelský poklad a investice. V 90. letech 20. století se zvlátním zájmem setkala faksimilní vydání knih hodin od Jean de Valois, duc de Berry z 15. století, produkovaná lucernským faksimilním vydavatelem. Tyto Heinrich des Löwen evangelia byly faksimile by Inselverlag a Urs-Graf-Verlag v Bernu zkopírovány irské rukopisy. S. Fischer a Wissenschaftliche Buchgesellschaft nabídly jak jednotlivé stránky, tak kompletní díla. V Grazu byly cenné vdecké rukopisy faksimile od Academic Printing and Publishing Company , která je se svým programem Codices selecti jedním z nejvtích vydavatel faksimile.

Kniní ilustrace v 60. letech - éra antestetiky

Poté, co v 50. letech dolo k písnému oddlení umní a politiky, následovala v 60. letech politizace literatury, a tedy i kniní ilustrace. Tématem se stal svt práce. Nkteí souasníci vak byli skeptití k nov zaloené literatue, a tak se buroazní teorie umní postavila proti kolektivní , anonymní , anarchické podzemní literatue a pinesla s sebou alternativní tisky, které vydávaly provokativní a neformální tisky. Knihy a jejich ilustrace mly subjektivitu pouze jako spolený jmenovatel. Kniním umlcm nezáleelo ani tak na umlecké dokonalosti, jako na spontánním projevu a kondenzaci písluného jazyka. Nkteí reagovali v agresivních koláích , jiní vyzaovali pokivený humor, jiní petváeli snímky známých komiksových superhrdin do svého kritického protikladu a nkteí se ve svých tiskovinách vyjadovali pímo a pímo.

Oficiální kniní veletrh ve Frankfurtu byl v letech 1967 a 1970 peruen a konal se jakýsi veletrh proti knih. Od roku 1970, kdy zemel Victor Otto Stomps , který poskytl inspiraci, alternativní vydavatelé poádají vlastní veletrh, veletrh mini tisku v Mohui, který se koná kadé dva roky. Ilustrátoi byli provokativní a byli rádi, e do své asto experimentální práce zahrnuli i tiskové tiskárny. Pozornost nebyla zamena na známé autory, ale na ty, kteí se jet nedokázali prosadit , jako byl v té dob Gabriele Wohmann nebo Botho Strauss . Christoph Meckel , který se narodil v Berlín v roce 1935, se stal díky své práci pro Eremiten-Presse známým autorem a ilustrátorem. Formy znázornní ilustrací sahaly od dadaismu a surrealismu a po pop art .

Nkteí pedstavitelé revoluní umlecké scény se pozdji pizpsobili trhu. Günther Uecker (* 1930) vidl knihu jako kinetický pedmt a pouil elezné hebíky jako ochrannou známku, která na ní zanechala stopu. Vyniká jeho portfolio Vom Licht (1973), které opatil dvanácti reliéfními tisky .

Nové techniky reprodukce obrazu

Poté, co se cesta fototechnické reprodukce ji zaala na poátku 20. století, rychle vyvinuly nové techniky pro výrobu tiskových forem pro reprodukci obrazu. V pípad reprodukní fotografie by volané obrazové ablony mohly být prhledné , napíklad jako snímek , nebo reflexní originály, jako jsou fotografické tisky , kresby nebo malby .

Pracovní kroky

  • Záznam pomocí repro kamery bez vibrací namontované na kolejnicích
  • Vývoj negativního filmu
  • Kopírování filmu v procesu kontaktního kopírování
  • Výroba pozitivního filmu (negativ lze pouít k výrob leptacích linek nebo autotyp v knihtisku)

Pozitivním filmem byla ablona pro knihtiskové bloky a ofsetové desky v tiskárn . V pípad poteby se jich litograf dotkl. Sloitá práce vyadovala vysokou úrove dovedností, protoe kvalita reprodukce mla také rozhodující vliv na následnou kvalitu tisku.

V 60. letech se dalí vývoj rychle zrychlil: Nejprve byla zdokonalena konvenní fotografická technologie , která brzy elila konkurenci technologie elektronických skener. Skener vynalezl podle Alex Murray (* 1937) skenuje originál s paprskem svtla , opatení barvy nebo hodnoty edé, rastruje je jako body a odele data do poítae, ke kterému je pipojen. Míka digitálního bodu odpovídá principu fotografické míky: ím mení bod, tím svtlejí, ím vtí je bod, tím tmaví je oblast. Tento princip byl dleitý, protoe koneným produktem by ml být film, který by mohl být kopírován v dob zavedení digitálního deskového tisku.

ablona klié, tj. Film exponovaný obrázky a textem , byla zpoátku v technologii skeneru stejná jako v reprodukní fotografii , zmnil se pouze zpsob, jak se tam dostat. Systémy digitálního zpracování obrazu umoují kontrolovat a manipulovat s barevnými obrazy na obrazovce ped dokonením filmu . ásti obrazu mohly být pidány nebo odstranny, barvy a kontrasty zmnny a od nynjka ji nebylo nutné nákladné retuování k odstranní barevného obsazení .

V polovin 80. let umonily ernobílé ploché skenery reprodukovat polotónové pechody od nejhlubí erné po nejsvtlejí edou. V pípad tybarevné reprodukce se na skener separace barev spoléhalo pi generování jednotlivých barev od nejtmavího po nejsvtlejí odstín , take repro kamera byla pouívána tém výlun pro lineární nebo celotónové nahrávání. Jeliko se zjednoduily postupy pro korekci obrazu, sníily se také obecné výrobní náklady.

Internacionalizace kniní ilustrace

Od poátku 20. století pisplo k internacionalizaci kniní ilustrace nkolik faktor: mezinárodní souvislosti, kosmopolitní pístup tená a nové prostedky a monosti reprodukce obrazu. Tuto skutenost dokládají ilustrace Mishima Yunosukeho z roku 1904, veobecné pijetí klasických devoryt z Dálného východu v literárních pekladech Insel-Verlag nebo ilustrace Anatoli Kaplana , který peván pouíval jidi literaturu .

Díky tmto sloitým vzájemným vztahm na mezinárodní úrovni se tradiní díla klasické svtové literatury i díla souasné literatury opt stala populárními ilustraními pedmty. Práce odráejí etné umlecké formy vyjádení, styly a techniky, které byly ovlivnny národními proudy.

Soute, ceny a reklama za ilustrovanou knihu

Kniní ilustrace zaívá nejvtí rezonanci, kde její propagace a íení v oblasti kniní produkce je souástí obecného vzdlávacího procesu. Význam umlecky ilustrované knihy je vyjáden na národních a mezinárodních soutích a výstavách, jako je cena za nejkrásnjí knihy roku .

Koncept podobný konceptu, který dnes sleduje Nadace kniního umní, se vyvinul ji ve Výmarské republice . V Lipsku se v letech 1929 a 1932 konala sout, kterou zahájil Hugo Steiner-Prag v roce 1927 a v ní mlo být ocenno pt nejkrásnjích knih, aby byly ocenny úspchy v typografii a kniní vazb. Bhem druhé svtové války byla sout pozastavena a od roku 1951 ve Frankfurtu Ludwig Hauswedell .

Podobná sout probíhala také v NDR, která mla udlit ceny nejkrásnjím knihám .

Ve Spolkové republice Nmecko byl pvodn organizátorem Börsenverein, dokud v roce 1966 nebyla sout pedána Nadaci kniního umní , která byla zakoenna ve sbírce kniního umní . Po znovusjednocení Nmecka akci poádala nmecká nadace Stiftung Buchkunst pod názvem Nejkrásnjí knihy v Nmecku (dnes Nejkrásnjí nmecké knihy ). Ocenné knihy byly prezentovány na kniních veletrzích a soutily s mezinárodní konkurencí v Lipsku v souti Nejkrásnjí knihy z celého svta .

Knihy jsou posuzovány samostatn podle deseti skupin :

  • Vdecká kniha
  • Literatura faktu
  • Zobrazit knihu
  • Kniha pro dti a mláde
  • Bibliofilní vydání
  • Katalog
  • Obecná literatura
  • speciální pípady

Kritéria hodnocení:

  • Design (typografie, grafika)
  • Technologie (sazba, make-up, papír, dotisk a tisk)
  • Zpracování kniních vazeb

Název soute a také kritéria hodnocení se v prbhu let asto mnily. Od roku 1971 se zaal projevovat zvýený výskyt broovaných výtisk a experimentální estetika alternativních tiskovin a malých vydavatel otásla standardy kniního umní.

Rozdlení Nmecka znamenalo, e jedna z nejdleitjích nmeckých cen kniního umní byla pedána na dvou rzných místech bez vnitní koordinace: Gutenbergova cena se kadoron udluje na kniním veletrhu v Lipsku od roku 1959 a ve mst Mainz, kde mete najdte 500.  výroí úmrtí Johannesa Gutenberga jako píleitost udlit jej kadé ti roky od roku 1969. V dsledku znovusjednocení bylo v roce 1994 dosaeno dohody, e cena bude udlována kadoron v obou mstech.

Knihy, které vynikají svým vybavením nebo jinými knin-umleckými prvky, si asto nacházejí své místo v samostatn uvedených sbírkách knihoven a muzeí .

Jeliko kniní ilustrace byla a stále je málo vnímanou formou umní, je dleité, aby alespo v odborných kruzích byly prostednictvím vhodných reklamních médií poskytovány informace o faktech a novinkách v této oblasti. Curt Visel se proslavil v reklam na ilustrovanou knihu a ve vytváení umleckého fóra, v neposlední ad svým obchodním deníkem Ilustrace 63 .

Viz také

literatura

  • Severin Corsten : Lexikon celého kniního prmyslu (LGB) . 2. vydání. Svazek 1: Kniha . Hiersemann, Stuttgart 1987, ISBN 3-7772-8721-0 .
  • Christoph Reske: Technické a kulturní závislosti v kniní ilustraci . Teze. Leverkusen 1989.
  • Hans Ries: Ilustrace a ilustrátoi knih pro dti a mláde v nmecky mluvících zemích 18711914 . Wenner, Osnabrück 1992, ISBN 978-3-87898-329-3 .
  • Vlk Stadler, Peter Wiench: Lexikon umní. Malba, architektura, sochaství. Svazek 6. Müller, Erlangen 1994, ISBN 978-3-89555-386-8 .
  • Rosamunde Neugebauer (Ed.): Aspekty literární kniní ilustrace ve 20. století . Mainzova studia v kniních studiích 5. Harrassowitz, Wiesbaden 1996, ISBN 3-447-03828-4 .
  • Helmut Hiller, Stephan Füssel : Slovník knihy . Klostermann, Frankfurt nad Mohanem 2002, ISBN 3-465-03220-9 .
  • Karl Klaus Walther (ed.): Lexikon kniního umní a bibliofilie . Saur, Hamburg 2006, ISBN 3-937872-27-2 .
  • Willy Puchner , Illustrated Wanderlust. Z cestování a návratu dom . Frederking a Thaler, Mnichov 2006, ISBN 3-89405-389-5 .
  • Marion Janzin, Joachim Günter: Kniha z knihy. 5000 let historie knihy . Schlütersche, Hannover 2007, ISBN 978-3-89993-805-0 .
  • Georg Heym: Umbra Vitae Nachgelassene Gedichte, se 47 originálními devoryty Ernsta Ludwiga Kirchnera, dotisk vydání Kurt Wolff Verlag Mnichov 1924, Reclam Stuttgart 2009, ISBN 978-3-15-010722-5 .

webové odkazy

Commons : Kniní ilustrace  - sbírka obrázk, videí a zvukových soubor

Poznámky

  1. Claus Nissen: Botanická kniní ilustrace. Vae historie a bibliografie. 2 svazky, Stuttgart 1951; 2. vydání, tamté, 1966.
  2. Nmecko viz Gunter Mann: Lékaské a vdecké kniní ilustrace v 18. století v Nmecku. In: Marburgské zprávy o schzce. Svazek 86, 1964, . 3.
  3. Napíklad Edward Hodnett, Pt století anglické kniní ilustrace , Aldershot 1988, s. 94-97, nebo Gordon N. Ray, Umlec a kniha v Anglii od roku 1790 do roku 1914, Londýn (Oxford University Press) 1976, p 7-12. Oba autoi ped svými rozsáhlými monografiemi prezentují Blakeovy ilustrace jako barevné listy frontispice.
  4. Walter Crane, ob zmínná hnutí a oba vynikající umlec jako dkladný teoretik, ve své knize Z dekorativní ilustrace knihy ve staré i nové dob , nmecký peklad Leipzig 1901, s. 170: Tím, e vznesl poadavek, e urité dekorativní Úvahy o výrob opravdu krásných kniních ilustrací jsou povaovány za zásadní, jako je základní plán, váení ástí a jejich vzájemný vztah, hromadná distribuce, vztah k psaní atd., v ádném pípad nepochopím zdatnou práci mnoha souasných umlc, kteí chtjí být pouze ilustrátory a dávají pednost jednomu listu Povaovat papír nebo jeho ást bez psaní za volný prostor pro nárt, ani by více zohledoval knihu a stránku knihy, ne si umlec obvykle bere, kdy nakreslí nco po ivot do svého skicáe.
  5. Otto Grautoff v The Development of Modern Book Art in Germany , Leipzig 1901, s. 15: Umlecké hnutí bouící se proti akademismu zaalo v Anglii v roce 1848 vystoupením Johna Millaise, Holmana Hunta a Dantea Gabriela Rossettiho []. Zaloení spolenosti Morris Company v roce 1861 pedstavuje dalí významnou kapitolu v historii nového anglického umní; toto sdruení probudilo celé malé umní k novému ivotu
  6. Lothar Meilinger, redaktor vzdlávacích reforem pro mládenické práce v 50. svazku 1903/04, s. 7: Od týdenního a msíního, od kolních knih a po klasické vydání Schillera a Götheho, klesá chu, nedostatku kultury elily teprve nedávno nkteré vynikající vydavatelské spolenosti za pomoci dstojných umlc. - Angliané nám v tomto ohledu li píkladem a mli bychom s nimi piln studovat [...]
  7. Viz také Karl Scheffler : Impresionistická kniní ilustrace v Nmecku. Aldus (tisk), Berlín 1931.
  8. Albert Schug, Die Bilderwelt im Kinderbuch, Kolín nad Rýnem 1988, s. 433: Národní socialistické vojenské kolství, které zaalo organizací mladých lidí pro dti, nebylo schopno vytvoit odpovídající prezentaci obrázkové knihy. Vojenské obrázkové knihy té doby se vyznaují [...] úrovní zobrazení.
  9. Od speciální výstavy figura 1 na mezinárodní výstav kniního umní (IBA) v Lipsku (1971) se pojem Blätter zur Literatur prosadil v djinách umní.

Opiniones de nuestros usuarios

Beata Blaha

Nevím, jak jsem se dostal k tomuto článku o Kniní ilustrace, ale moc se mi líbil.

Blanka Sedlák

Tento příspěvek na Kniní ilustrace mi pomohl na poslední chvíli dokončit práci na zítřek. Už jsem se viděl, jak zase používám Wikipedii, což nám učitelka zakázala. Díky za záchranu.

Karolina šimek

Toto je dobrý článek o Kniní ilustrace. Poskytuje potřebné informace bez excesů.